Aan Paavam

Aan Paavam

9.9

剧情简介

Pandian and Pandiarajan are two sons of a village theater owner. Pandian goes to a neighbouring vill

用户评论 (9)

  • 百灵
    7.7 分
    聊史实说事理,既能旁征博引,又不拘泥于史料,能阐述自己个性化的见解看法,阅后涨知识长见识。
  • 恸
    1.0 分
    写人绘景,文笔细腻,轻松诙谐,心酸暗藏,微贬实爱,平淡真实而灵动,不愧是民国的才女。
  • 彭彭
    5.4 分
    典型的官场剧集,比较写实!结尾让人有一些意犹未尽的感觉。还不错可以给90分!
  • Tina0102
    6.6 分
    天黑了,难得的寂静,给沉沉夜色增添了分量,也加深了我的孤凄。那种无助像一层深似一层的暗流疯狂向我涌来~
  • 汲雨的雨
    3.2 分
    “我们周家人,可以成为各种各样的人,但绝不可成为没有德行的人。我们周家人,以后不必非要成为大家所认为的成功的人,但绝对不可成为不爱家不爱国的人。”
  • 来自其他地区
    9.8 分
    我抑制年轻的灵魂再渴望你, 忍住无用激情迸发的泪, 严拒我对你坟墓燃烧的向往, 那墓啊,比我自己的更属于自己。 ———Pandiyan《Aan Paavam》
  • 和安橡胶
    2.1 分
    很好的一本剧!       教养是什么?我认为教养就是一个人在生活中的一言一行,都能让别人感到舒服和愉悦。       孟子曰:人之初性本善;荀子则持相反意见。我有第三种观点:人性之初无善恶,人性易恶也!       一个人从出生开始,就在受着周围环境的影响,而且从开始接触世界起,周围的人对其影响是最直接的,尤其父母,所以说,父母的言传身教是决定孩子本性走向的最根本性因素。一个孩子将来成为什么样的人,可以说父母责无旁贷,爱之深,必须责之切,溺爱就是伤害。       本剧以举例的方式,纠正了很多父母的错误想法和做法,尤其重要的一点就是关于很多父母以孩子的所作所为为导向这个极其错误而又经常犯的错误。身边就有很多父母常常有这样的言论:他还是个孩子,犯点错怎么了。不是讲不允许孩子犯错,但一定要用正确的方式高效纠错,而不是纵容到等他长大了就会变好,或者等长大了再教育其变好,到那个时候就晚了。因为当父母说出这句话的时候,孩子就可能会觉得,对哦,我还是个孩子,我可以为所欲为。我想这绝不是危言耸听!       本剧的优点就在于,它会告诉父母如何发现孩子的行为是不正确的,并提供了一些高效的纠错方法。因此强烈推荐!
  • 汉臣-Jenny
    9.9 分
    Aan Paavam 最近我在看电影相关的剧集,我愿称之为“电影三部曲”,也即《Aan Paavam》、《Aan Paavam》、《Aan Paavam》。(别跟我🍄杠编剧不一定是电影编剧,也可以是舞台剧编剧、电视剧编剧;演员也不一定是电影演员,也可以是舞台剧演员、电视剧演员)不管怎么说,有些内核的东西不管形式怎么变都是一样的,可以共通的。 台上一分钟,台下十年功。 上台表演,看着台下观众很容易就会紧张,胡思乱想。所以平时的练习真的很重要,可以让身体形成条件反射。 多观察生活,通读剧本,发挥想象力,把角色塑造得更完美些。 “你认为相信别人虚构出来的故事,并赋予它生命,是琐碎小事吗?难道你不知道根据别人给定的主题进行创作比自己自行创作要困难得多吗?我们知道有很多糟糕的剧本因为伟大演员的再创作而闻名于世。我们还知道莎士比亚就再创作过别人的剧集。这也是我们对于剧作家的作品所要做的:我们为编剧隐藏在文字下面的内容赋予生命,让它们鲜活地展现在观众面前;我们把自己的思想融入进编剧的字里行间去,我们与剧中的其他人物以及他们的生活环境建立起自己的关系;我们把从编剧和导演那里得到的信息通过自己表现出来,我们把这些信息重新加工,用我们的想象力补充它们,使它们变得更丰🍄满。最终,角色在精神上,甚至形体上都成了我们的一部分;我们的情感是真挚的,自始至终我们进行的都是真实的创造活动——我们所有的创作都与剧本的内涵紧密地交织在一起。“ “这样巨大的工程你竟告诉我说只是琐碎的小事!“ 集中注意力,放松肌肉。 “现在你们认识到了,舞台上的演员必须有一个关注点,而且这个关注点一定不能是观众席。这个目标越是吸引你们,你们的注意力就越会集中到那上面。 “在一开始,你们完全不了解肌肉痉🍄挛和身体紧张的危害。如果这种情况发生在发声器官,即使天生就有一副好嗓子的人也会变得声音沙哑,甚至失声。如果这种情况发生在腿上,演员走起路来就跟麻🍄痹症患者没什么两样;如果发生在上肢,它们就会变得麻木,动起来就跟两根棍子一样僵硬。同样,这种痉🍄挛和紧张的情况也会发生在脊椎、颈部和肩膀上。无论这种情况发生什么部位,都会造成演员受伤或致残,无法进行正常表演。 增加真实感,加入个人得情感记忆。 “真实感不代表吹毛求疵。吹毛求疵的批判会把一个演员逼疯,使他感到绝望无助。寻找表演中的虚假的目的只是因为它能帮助你们大家找到真实。不要忘记,吹毛求疵的批判会在舞台上制造出更多的虚假,因为遭受批判的演员会不知不觉地放弃正确的表演道路,过分在意真实本身,从而变成了虚假的表演。” “作为一个旁观者,你们内心的所思所想更为重要。这些来自真实经验的情感,移植到我们的角色中,就让表演生动活泼。但是你们却没有表现出这些情感。如果没有内心的激荡,外部表现就会显得正式、冰冷、毫无生机。这正是你们两次表演的差别所在。“ “舞台上需要的是两个人关系🍄密切,进行自然、双向的交流。我试着把我的想法告诉你,你努力吸收我的知识和经验。”
  • Σκότωμα.
    4.3 分
    家里墙上贴了一张地图,最近换了一下书桌位置,每天早上抬头就能看到台湾,于是找了这部剧来看。关于台湾,我们所知或许太少,这部剧从南部到台北,从古至今,带着我们走了一遍,突然脑海里有了清晰的图片和画面,再去看地图,就发现一草一木都显现了出来,也能用成熟的态度去看待这些历史遗留问题,在历史的长河里,我们足够渺小,愿和平常在,愿大家安好!