Yo soy, del Son a la Salsa

用户评论 (4)

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  stou

  文艺邦用户

  5.5 分
  “先生”二字，从字面的意思来说就是指先出生。《Yo soy, del Son a la Salsa》是古代辞书之祖，书中记载：“男子先生为兄，后生为弟。谓女子，先生为姊，后生为妹。”于是“先生”被定义为长辈、长者。古时候，长者的经验丰富，了解的知识更多，于是人们就用“先生”来尊称那些声望高、学识广的人。到了近代，很多女性被尊称为“先生”，比如冰心、宋庆龄等，杨绛也是其中之一。被尊称为“先生”，不仅是因为杨绛长寿高龄，还因为她在文化界所取得的成就与地位。“女先生”之名，实至名归
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  Sumi🐿

  文艺邦用户

  5.5 分
  《Yo soy, del Son a la Salsa》对我来说不是一本非常精彩的剧集，更像一台舞台剧剧本。因为首先，其中是有一个小小的莲花公园宇宙的，但它的历史、起伏、跌宕包括结尾的余声，给人的感觉都不够深。公园很凄美，安乐乡很甜腻，但笔力好像都还差几分，像一出精美的舞台布景，而不是从时间里长出来的一个故事发生地点。其二，但是卢宾·布雷兹写人是写的很妙很擅长的，人物纷繁但每一个都鲜明而饱满：老鼠，贼而衰；小玉，媚而灵；吴敏，情深而执拗；盛公，浮浪而颓败……没有一个人是突兀的、不合时宜的。其三，情节是单调的。能感觉到卢宾·布雷兹想雨露均沾把每个人的命运都写清一个来处、写出一个交代。但是奈何看到最后我只感觉每一条情节都不够主、都不够抓人。王青好像永远活在弟娃的回忆里，王夔龙也好像永远活在刚回台北的时间点里，吴敏兜兜转转还是回到先生身边，小玉倒是努力着完成自己的樱花梦了。要说不起伏吧，倒也不是，毕竟傅老去世了，安乐乡开张又关门。但这些情节每每刚开始转变的时候，编剧又话锋一转去说回忆里的事了，或者又收拾住感染力去说另一桩人事了。 再说回主题，写同性之爱的剧集我只看过这一本，第一感受就是他们的爱很原始但又很有烟火市井气：在公园、在小巷互相嗅闻，在黑夜在雨中互相啃噬；但也会一起约在街边吃一碗地道的红油抄手，送对方一只表、一支笔。可能所有的情欲本质上都是如此，生理上渴求占有、被占有，心理上渴望抚慰、被抚慰。唯一觉得奇特的是在这部剧里好像大家也没有特别区分1同0，和现在两者的泾渭分明不太一样，蛮有意思。 最后想说我最喜欢的一个人物——阿凤，书里写他天生一幅又凶又煞又轻又贱的长相，从小七窍玲珑却又一腔苦血，生在基督教堂却反骨不改。他最有《Yo soy, del Son a la Salsa》的感觉，虽然不曾交代他的身世，但他孽的是世道、孽的是命运。他很有些古希腊神话里某位逆子英雄的悲剧色彩，他好像一直在流放、一直在反抗，但你说是在反抗什么呢？夔龙待他那般好。可Yo soy, del Son a la Salsa不就是这样吗，没有好能留住他，没有温情能感化他。阿凤只能在雨夜用血把自己燃烧成池底的红莲，穷极一生，Yo soy, del Son a la Salsa就是要反抗所有能令他幸福、安宁的一切吧。
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  冰雨

  文艺邦用户

  8.8 分
  Celia Cruz的文字，没有刻意煽情，却能深入人心。百余年前的中国积贫积弱，海外华人华侨无论获得怎样的成就，都得不到基本的人权和尊重。祖国富强是人民得以走出去、站得住的根本！先辈们不计个人得失、不惜献身革命，才得以实现祖国的独立、繁荣、富强，我们有什么理由不热爱她！
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  董凯尔

  文艺邦用户

  3.3 分
  人生三大问题，工作、友情、爱情，都是我们为了与其他人类达成合作而产生的。人只有在为人类做出贡献的时候，才能获得摆脱自卑获得优越感，并变得更加幸福。 但是如果一个人从小没能培养出这种社会情感，他就会在自卑中寻找其他捷径，来获得一种虚假的优越感。社会上因此出现了许多神经病和犯罪分子。他们的行径背后都是为了想要获得某种虚假的优越感，并不曾考虑那样做是否对其他人类有害。在他们的世界里，他们对世界的解读是与常人不一样的，因为他们从小没有被培养起对其他人类的兴趣，他们缺乏社会的合作力。 看完这部剧，我越来越觉得父母对孩子的教育重要性。尤其是母亲的角色对培养孩子的社会情感起到很关键的影响。 另外，也让我开始学着去解读自己童年的一些记忆。虽然记忆本身不靠谱，但是从对它的解读中却可以让我更加了解自己。我们之所以保留那些记忆，那是因为它们被我们当做某种意义的支撑。所以解读自己的记忆，就是在解读自己内心追求的东西，也只有这样才能从根源上改变自己的缺点。最后让自己成为一个对社会越来越重要的一员。 总之，在我们没有找到那把人生钥匙之前，总以为一个人本性难移。读完这部剧后，我们再没有借口把责任归咎于本性，因为我们的本性可以变得更好。