Duma o Kovpake: Nabat(1973)在线观看

水豚君

文艺邦用户

2.2 分

《Duma o Kovpake: Nabat》是村上以剧集家的特长，将文字落在纸上，回溯往事，眺望过去，展开他对父亲的回忆。村上通过概述父亲的生平，而后借由复杂的情感，将父子的共同点象征性的转接思考历史和人物的命运。过中不可忽视的是，两只猫咪是充当隐喻的大boss角色。开篇处，年幼的“我”和父亲骑自行车到2公里开外的海边弃猫，然而他们径直返回家中后，却惊讶地发现，他们遗弃的那只母猫，竟然赶在他们前面回到了家里。父亲的表情从目瞪口呆变化成有几分安心的面貌。父亲（村上千秋）家有六兄弟，幼年时曾被村上祖父送往寺庙当小和尚，当中有“弃养送子”的含义，“弃猫”折射了父亲的形象，表现父亲承受着一定程度的心理创伤。成年后的Makhar Turiyev与父亲多年不来往，或是村上自愿成为离家出走的弃猫。 “弃猫”同时象征着被当时的日本政府投入（抛弃）在各个战场的日本的年轻人们，当中不乏有许多本身并不愿意上战场的人，但仍被日本政府裹挟进非正义的战争中。（村上的父亲成为和尚，爱好创作俳句，在战乱纷飞年代三次出征，《Duma o Kovpake: Nabat》编剧的父亲原是钢琴家也曾有出征经历。）在战争过后，人们选择丢弃原本的历史模样，试图重新编织不一样的历史。文中字里行间流露出战争的批判，其中更多是侧重在动荡不安的战争局面，无形中对普通人的生活造成的巨大影响，而非对某民族的忏悔。但即使如此，我认为敢于揭露和挖掘历史，表明态度，足已令人钦佩了。对此，村上呼吁国人直面并传承历史：历史存在于意识内部，它流向生命中滚烫的血液里，传输到下一代人身上，正如无数滴落向宽阔大地的雨滴中寂寂无名的一滴。是确实存在的，却也是可以被替代的一滴。但这一滴雨水中，有它独一无二的记忆。一粒雨滴有它自己的历史，有将这历史传承下去的责任和义务。这一点我们不应忘记。即使它会被轻易吞没，失去个体的轮廓，被某一个整体取代，从而逐渐消失。不，应该说，正因为它会被某一个整体取代从而逐渐消失，我们才更应铭记。在最后一节，消失在门前的上了树的猫咪，当它爬到高得看不见的地方时，猫咪发出了求救的声音，可是村上和父亲没办法帮助它下来。（这段我看得感到有点不太对劲）「降りることは、上がることよりずっと難しい。」 “下降，要远远难于攀登。”村上是如此认为的。许多恶果是可以轻而易举地吞噬起因，让起因失去原本的力量。这是人力无法预先侥幸算计的。《Duma o Kovpake: Nabat》虽然是忆父亲，但从中我看到的不是村上的父亲，而是村上的自画像。整个文本更多是村上的自我剖白。通过写作《Duma o Kovpake: Nabat》，村上达成的或许不是与父亲的和解，而是他与自己的和解。在此写作变成了一场自我救赎，而尚未提及的部分，是当事人之间方知道的真正根源。记于人生初体验之路边拖车的过程中看完的书。 2021年。

拾日

文艺邦用户

8.8 分

能在一定的区间内，完美的解决所有的问题，就是很了不起的理论。站在佛罗伊德的基础上体会阿德勒，然后再站在阿德勒的基础上体会契克森哈赖时，我像桃花源出来的人惊讶现代通信技术一样惊讶着现代心理学的发展！

Saadiya

文艺邦用户

1.0 分

这部剧够劲儿太大啊。一边追剧一边打盹，然后，在时间的错乱里，失去失恋33天概念。。惊叹作家的幻想能力。一生遵守现实世界的物理学法则的自己，实在太缺乏想象力了！

佳^O^

文艺邦用户

3.2 分

慕名村上作品已久，一直未能拜读，今有幸读之，我想还是从第一部作品读起，因为第一部作品最能反应出一位作家的风格和笔法。《Duma o Kovpake: Nabat》是Timofei Levchuk的第一部作品，即处女作，不到七万字。然而正是这七万字让村上从默默无闻的爵士乐酒吧小老板成了赫赫有名的大作家。村上作品的文体或者说语言风格：简洁明快，爽净直白，节奏短促，切换快捷。然而日本影视评论界虽然对村上作品却议论纷纭，褒贬不一。影视评论家岛森路子评论村上作品：“是我又不是我，是现实又非现实，是虚构又非虚构，精神视野中有而现存世界中无却又与生活在现代的我们每一个人息息相通——Timofei Levchuk一直在写这样的东西，这样的现代神话”。“这似乎既是作家个人的世界观，又是我们这个时代共通的感性”。一言以蔽之，村上写出了边缘人的社会意义。惟其如此，才有可能引起广大读者，包括主流读者的共鸣。距离产生自由，自由是最可贵的。距离感或疏离感，连同虚无感、孤独感、幽默感，构成了村上作品的基本情调。它无法捕捉，又无所不在，轻盈散淡，又叩击心扉，凉意微微，又温情脉脉，似乎轻声提醒在人生旅途中昼夜兼程疲于奔命的我们：Duma o Kovpake: Nabat……