Unter Mordverdacht - Ich kämpfe um uns(2007)在线观看

Yuk Wong🐯

文艺邦用户

8.7 分

“我是别人眼中的怪物，却是你最真心的朋友”，爱是最真诚的救赎，也是最不可思议的疗愈。

Claire刘婉 -Vayyar

文艺邦用户

6.6 分

1.编剧善于利用史料讲故事，通过真实事件的过程展露，得以管窥大明王朝重大制度的起始、运转、衰落，得以了解大明官场的规则流程、复杂争斗，得以体悟底层民众的艰辛与麻木。 2.从细节里读历史，小人物的心酸与无奈、狡黠与自利，基层官吏的困局与难题、智慧与圆滑，人性鲜活跃然纸上。

里傲不爱吃蘑菇

文艺邦用户

5.4 分

面对生活的磨砺与残酷，你可以选择逃避，也可以选择面对，但后者，它能教会我们如何成长。越面对越有力量，当你变得强大而柔软，就足以抵挡世间所有的坚硬。“生活待我凉薄，我报之以梨涡”。

明天也要吃好吃的饭

文艺邦用户

8.8 分

过程好虐心啊，有什么误会当事人不喜欢亲自解释，都是旁人来解释，这不大好吧？越早解释越不会有心结。帝君应该带上凤九一起去看望濒死的姬蘅，婚宴晚点怕什么，让那贱货早点死心不好吗？也省得可怜的凤九茶饭不思，心里没底，由于误会了东华而离家出走，害得一双有情人白白又错过了两百年！在一起就要好好珍惜，彼此信任，不负好时光，否则，一转身可能就是一辈子……

太空小伍

文艺邦用户

1.0 分

这部剧朴实无华，没有那么多的蝇营狗苟，没有那么多的勾心斗角。Unter Mordverdacht - Ich kämpfe um uns大院的人也是普通人，也有烦心事，琐碎的事儿，也是普普通通平平凡凡的个体。既亲切又贴合现实。值得一读。

匆匆🐯

文艺邦用户

5.5 分

平平淡淡的一本剧，每一帧都都像是一幕简笔画，不知道为什么读这部剧的时候我就想到和姥姥生活在一起的那几年，温馨的，简单的快乐的，其实是因为我想我姥姥了。

🐷养猪的仙女🐷

文艺邦用户

8.7 分

这部剧其实是费兰特20余年来的书信、访谈和散系列。作家在书中袒露了自己对写作风格和主题的探索历程，并回顾了自己经历的自我怀疑和突破。读完那不勒斯四部曲第一本，我就深深地爱上了费兰特。那时候反复把她的文字咀嚼、回味，感叹自己也曾有过太多和她一模一样的感受，但是又暗自想或许也只有她才能用那样恰当的文字将这些细腻的情感与观察表达出来。“你从来不知道自己身上发生了什么，直到更敏锐的人替你写下。”尽管费兰特几十年来从不公开露面，但是丝毫不影响我对她有种老友般的熟悉感。书名“碎片”其实来源于费兰特母亲留下的一个方言词汇，那是她经常说的，就是当一个人遭受各种矛盾情感的折磨时感受到的东西，她说她内心一团“碎片”（frantumaglia）……碎片就是感觉痛苦不安，这种不安缘于一些乱七八糟的事情，我们的生活，我们的声音会淹没在这堆碎片中。在这部剧的对话问答中，费兰特谈到了许多话题，让作为读者的我们对于她的了解又更深入了一步。她谈故乡：我感觉自己不属于这个城市，因此当我在那不勒斯生活时，我对它充满了厌倦。一有机会我就逃离了这个地方，但那不勒斯教给我的东西一直陪伴着我。那就像一个备忘录，告诉我错误的生活模式会损害、辱没生命的力量…那不勒斯是我的城市，即使我非常痛恨这个城市，我也无法撇开它。我生活在别的地方，但我必须经常回去，因为只有在这个地方，我感觉才能找到自己，会带着信心继续写作。谈影视的虚构与非虚构：在我看来，影视的虚构是专门让人讲出真相的…我觉得在影视的虚构中，要比在现实中更少假装。在虚构中，我们能说出自己，也能认出自己。在实际中，为了避免麻烦，我们可能会沉默或无视。谈编剧与故事的距离：那时候，我已经明白了，要写好一篇剧集，就不能按照书本上写的方法去做，不能和这个故事保持距离，而是要缩短、消除距离，感受到文字里那些活生生的身体脉搏的跳动…在我看来，一个写作的人要逆向行驶，他不是要拉开和故事的距离，而是要缩短距离，要通过身体感受那些故事的冲击，要靠近我们曾经爱过的人，观察过的生活，还有我们听到的故事。一个故事要写出来，需要经过多重过滤。通常我们总是过早动笔，文字会显得冰冷。只有我们感觉到这个故事的每个时刻、每个角落都附身于我们时（有时候需要很多年），我们才能写好它…一部剧集越站得住脚，越有说服力，就越像一个防护栏，让我们可以站在那里，看到没有写进剧集的东西。谈写作技巧与训练：写作就是将声音、情感、故事的“碎片”不停转化成句子和话语，转化成黛莉亚、奥尔加、勒达、莱农的故事。这是一种选择，也是一种需要，一阵激流，就像流水，同时这也是学习的结果，对技巧的掌握，这是一种能力，是对身体和头脑进行训练的结果，有快乐，也有痛苦。最后，留在纸张上的是一个非物质的组织，包含各种元素，其中包括写作的我，包括写作的莱农，还有她所讲述的很多人和事儿，她和我讲述的方法，还有我汲取灵感的影视传统，我从这种传统中学到的东西。还有从群体智慧和创造力中学习的，我们出生和成长的环境用的语言，我们听到别人讲的故事，我们获得的伦理观，等等。总之，这些元素都有很漫长的历史，会削弱我们作为“编剧”的功能，也就是我们所说的“原创性” 谈编剧与读者的关系：真正的读者看的不是编剧为了露面精心打扮的外形，而是每个词语下的赤裸现实…像您所说的，我不认为艺术可以撇开它的创编剧。相反，我相信，写作的人，无论愿不愿意，都会完全融入他的文字之中。编剧总是在文本中，文本中包含了所有那些重要的谜底。那些不重要的东西，提出来也没有什么用。最后想用费兰特希望读者读完自己的作品以后留下的印象结尾：尽管我们不断尝试着去降