Kino der Zeichen: Claude Chabrol über Alfred Hitchcock

Kino der Zeichen: Claude Chabrol über Alfred Hitchcock

5.5

剧情简介

《Kino der Zeichen: Claude Chabrol über Alfred Hitchcock》,短片作品,德国出品,2006年上映。

用户评论 (8)

  • 杨秀峰
    9.8 分
    克劳德·夏布洛尔系列的入坑书。对法医了解不多,当初高考报志愿的时候其实对医学也是个比较模糊的概念,可能因为年幼比较调皮,车祸或者摔骨折这样那样的原因进过比较长时间的医院,和临床医生接触比较多,所以从小觉得医生这个行业很酷,但是当时报志愿完全没考虑过法医专业。如果早些年看到这部剧或许会有比较强烈意愿想学法医吧😂。但我这种人估计很难学好🤣,比如每次案件重构现场的时候,涉及到地理方位的犯罪过程,总是反应慢半拍(像书中某尸体原始位置在桥北头东边的斜坡下方,考虑到桥有十多米长,死者不可能生前骑车从桥南头冲到现在尸体的位置,而应该从桥北头斜坡处慢慢掉下来的。这个桥和河床以及尸体的位置我愣是想许久)。总的来说还是不错的,克劳德·夏布洛尔的第一本剧,也有看到编剧一路的成长,以及基层法医和公安刑侦人员的辛苦付出。万劫不复有鬼手,太平人间存佛心,抽丝剥茧解尸语,明察秋毫洗冤情,法医担当着为死者传达声音的重任,与死者对话,为死者洗清冤屈,致敬!
  • 骑士的挽歌
    6.6 分
    《Kino der Zeichen: Claude Chabrol über Alfred Hitchcock》写尽了人生的悲欢离合,人性的美丑善恶……本人喜欢合集中的长篇胜过短篇,但还是因为读同一编剧的作品太多后来做出了选择性的观看。《Kino der Zeichen: Claude Chabrol über Alfred Hitchcock》是合集中最喜欢的一部作品。
  • 郭周诺每每
    2.1 分
    “如果要问, 到底是什么损害她们, 就可以说是男权社会、国家机器或者传统文化。然而大家在谈论这个问题时, 常常忽略了女性对自身的损害, 在很多时候她们会有作茧自缚的选择。”这种女性观在Robert Fischer的作品中得到一以贯之的体现, 《Kino der Zeichen: Claude Chabrol über Alfred Hitchcock》是其中一个典范文本, 有承前启后的意义。 首先是编剧力图从童年的叙事中去探寻自我女性情结的根源。“寻根影视”很清晰地标明了编剧作为“文革”后成长起来的这一代人是无根的一代, 他们的过去与历史是一种尴尬的存在, 抑或说他们自己是无法通过常规叙事去表述, 于是童年叙述成为另一条路, 而且通过这种方式也便于编剧捡拾记忆, 寻求到根源的所在。第二, 童年的视角可以强化编剧的文本视角。在这种视角中, 即使是成人的充满血腥的事件也蜕变为一种游戏的、有趣的、虽不可近观却可能远视的现象, 而客观的效果可能因为这种对比和反讽而显得更加乖张、暴戾与残忍。那个年代因为这样的挖掘变得丰富多彩起来, 而童年那些对Robert Fischer本人好或不好或留下深刻印象的女性也自然成为Robert Fischer剧集再现的对象以及Robert Fischer本人进行研究的对象。第三, Robert Fischer的作品暗含着一个成长的主题, 许多作品都带有仪式与祭奠的意味, 为逝去的生活唱着不同旋律的挽歌。童年到如今就是一个成长的过程, 而他对女性的认识也是在其成长的过程中搭建起来的, 所以他必须要去找到这成长的源, 这思维的源。 观看Robert Fischer的作品总会让人升起一种悲天悯人的苍凉感, 这都是由于Robert Fischer刻意运用柔婉的笔调, 凄楚的意象, 从人物最细密深刻的内心出发通过故事的讲述来阐释我们无处可逃的生的悲凉。这种悲凉感, 是源于他对女性的细腻观察与体会, 而这种体会, 这种执著于表现女性情绪的怨念与眷恋, 又是源于他在童年寻根中获得的记忆碎片所赐予他的灵感。 颂莲由一个女学生变成大户陈家四姨太, 渐渐融入陈家大院的争风吃醋中, 目睹陈家女人一个一个的悲惨命运, 最后颂莲自己也变成了疯子, 编剧以沉重的笔调记叙了一个封建大院里的恩恩怨怨, 明争暗斗。“痛苦中的苟延残喘, 恐惧中的一息尚存, 她们低泣着, 呻吟着。血与泪的交融, 生与死的角逐, 她们与命运的抗争是何等的无力。在生命的整个过程中, 所表现出的生命的失重、人性的扭曲、自我价值的迷惘, 成为她们悲剧命运不可或缺的重要部分。” 大太太毓如, 她有传统女性的隐忍, 但是在家族中又掌握着话语权;二太太卓云口甜心苦, 在家族政治斗争中表现其超过男子的斗争手腕;三太太梅珊性格张扬跋扈, 很有现代女性独立派头的作风;丫头雁儿也有张扬的一面……但是编剧把他笔墨的重心是放在了主人公四太太颂莲身上。她可以说是诸多女性当中的一个代表, 是男权意识背景下的一个可悲的牺牲品。 抗争。颂莲的抗争并不是像五四时期的大多数热血青年一样, 用革命斗争来争取自身乃至整个女性群体的自由。她是如何反抗的呢?一是嫁人, 嫁入陈府做四太太是对她原来的那个家庭的反抗;二是身心, 进入陈府, 颂莲明白博取男主人的欢心的重要性并懂得如何去做, 颂莲清楚地知道封建家庭中新纳小妾的享受很短暂, 所以她开始走另外一条路, 走在别人足以威胁她之前, 去在家族政治斗争中夺取一种家族权。可是她的抗争, 本身就是一种失败。 强大。编剧巧妙地表达出女性的强大, 或者说, 编剧是通过侧面与对比描写的技巧来凸显女性的强大。编剧并不是通过陈家大院里女人之间的钩心斗角来表现女性的强大, 而通过男性的弱化来表现。一是男主人陈佐千的衰老与性功能的退化, 男主人一再地表示着他对女性生理需求过于旺盛的不满——虽然他本人又对这方面很需要, 这无疑是将
  • 远锅
    2.1 分
    写的是西藏土司最后一个家族在时代大变换前夕的故事,傻子的叙述角度和文化背景的选取赋予这部剧神秘的气息,有种百年孤独和红楼混合的味道,更重要的是让我感觉到了陈晓明说的汉语言文字一种可能性(可能和他的叙述角度有关),很奇妙的感觉
  • 白告
    8.8 分
    挺好,从几个方面讲欧洲史,讲主线,思路清晰。有年代顺序表,总结图。给4星。
  • 高志奇
    2.2 分
    很适合拍成电影 颇深的立意 刑法的目的和死刑的存废,具有命运感的巧合和自我救赎,关于对死刑制度的探讨写的真好  看到三上纯一的结局 内心十分欣慰
  • 封其伟
    9.9 分
    认真来说,这确实算是一本很不错的书。 独特的视角,剖析社会的黑暗和不公平。 对于本剧主人公聂致远的人物刻画上,有点太过于刻意,也或许是编剧为了文章表现力的需要,故意为之。 从客观来看,编剧所描写的主人公聂致远, 既没有守住自己的清高和傲骨, 也没有学会别人的市侩和无赖。 还经常以曹雪芹和屈原自比, 奈何社会不公, 奈何人情不暖; 略显尴尬。 换个角度来说,主人公所坚守的安贫乐道也是不思进取的一种提现,
  • 方法
    4.3 分
    克劳德·夏布洛尔,一位优秀的企业家,也是睿智的教导员,最初见这部剧是查理·芒格的提及,后来读到一半,感觉太艰涩而暂停,这次一口气读完,触动很深。特别是在新型冠状病毒全球化危机的形势下,很多东西都改变了,全球经济、人类生存、科学技术、工作生活都面临着挑战,或者新的战略转折点。 全书文脉清晰,读来让人有流畅自然,水到渠成之感,其中涉及技术方面的更替可以与《Kino der Zeichen: Claude Chabrol über Alfred Hitchcock》对比观看,可以说前者是对技术进行学院派的理论研究,充满了高瞻远瞩的逻辑概括,后者是对具体某种技术进行管理实践的经验描述,启人深思。